第二百四十七章 不是猛龙不过江
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11月份，上海不少影院都在放映一部戏曲电影，获得了观众的热烈追捧。
不是这部电影的质量有多好，而是这部戏曲电影的主角是京剧名角梅兰方，以这个时代观众对于京剧的喜爱，就算是默片也有大量戏迷买账。
这部电影是香港民新影片公司拍摄。
香港民新影片公司的老板黎民维在8月份亲自赶往北平为梅兰方拍摄了五段戏曲短片。
包括《西施》中的“羽舞”、《霸王别姬》中的“剑舞”、《上元夫人》中的“拂尘舞”、《木兰从军》中的“走边”、《黛玉葬花》中的“葬花”。
这些都是梅兰方的经典曲目，这五部短片剪辑到一起就组成了这部戏曲电影。
这是香港民新影片公司进入上海电影市场的一次尝试。
在民国时期，香港的地位并不高，从1842年就成为了英国的殖民地。
到了第二次世界大战之后，香港因为特殊的地理位置，才开始进入高速发展阶段，从而一跃成为亚洲金融、服务和航运中心。
在1924年，上海是远东地区的金融中心，是东方繁华的大都市。
无论是香港还是南洋的电影公司都想要进入上海的电影市场分一杯羹。
然而，因为地域和文化的差异，香港电影在广东和岭南一带还有市场，到了上海就没什么竞争力了，观众不买账。
而且。上海的电影市场同样竞争激烈。
原本是西方电影独霸天下。在林子轩的明星电影公司和上海其他电影公司的共同努力下，国产片逐渐占据了一席之地。
其中明星电影公司拍摄的有声电影做到了可以和国外电影抗衡的地步。
但国产电影在拍摄的数量和质量上还无法和西方电影相比，上海的大部分豪华戏院仍旧以放映西方电影为主。
明星电影公司每年最多拍摄10部电影长片和数十部电影短片。
包括西游记系列，武侠片系列，赌片系列，言情小说改编和社会片等等。
香港民新影片公司的黎民维不满足于偏居广东一隅，想要进入内地市场。准确的说是进入上海的电影市场。
中国的电影公司大多集中在上海，上海是中国电影文化和制作的中心。
他拍摄梅兰方的戏曲电影，是因为梅兰方是京剧名角，无论在中国的任何城市都会得到认可，京剧这种艺术形式不存在太大的地域隔阂。
事实上的确如此，梅兰方和杨晓楼这种名角在上海极受欢迎。
这部戏曲电影虽然没有声音，但光是冲着梅兰方的名头，就能大赚特赚。
黎民维来上海考察上海的电影市场，在来之前。北平的罗名佑特意嘱咐他要多注意明星电影公司和林子轩这个人。
罗名佑在北平电影圈里的地位相当于林子轩在上海电影圈的地位。
他创立了华北电影公司，这家电影公司不拍摄电影，而是经营戏院，他把北平和天津两地外商经营的戏院联合起来，从事电影放映和发行的工作。
罗名佑的家庭背景可比林子轩强大多了，他在政商两界都有关系。
他出身广州名门望族。父亲是香港鲁麟洋行买办。二叔是广东高等法院院长，三叔在北洋政府担任要职。
黎民维能到北平拍摄梅兰方的戏曲电影，其中也有罗名佑的关系。
两人可谓是一见如故，成为了好友。
罗名佑手中掌握着多家戏院，对于中国电影的现状非常了解，尤其关注明星电影公司。
这家明星电影公司经过两年多的发展，已经成为中国电影行业的龙头企业。
黎民维来到上海后，一边联系戏院放映梅兰方的戏曲电影，一边到戏院看国产电影。
上海的戏院一听是梅兰方的电影，毫不犹豫的就会放映。这就是京剧名角的影响力。
如此一来，黎民维放下了心事，专心考察上海的电影行业。
他在了解了明星电影公司之后，才发觉自己小看了天下英雄。
民新影片公司在香港有自己的戏院，还从美国购买了先进的拍摄设备，在广州建立了片场，总资产超过50万元。
在香港电影圈，算得上是最大的电影公司了。
可和明星电影公司相比就是小巫见大巫了。
此时的明星电影公司可谓是人才济济，旗下有不少著名导演和各类明星，还有各类电影技术人才，有自己的摄影棚，可以同时拍摄四部电影，每部电影都能盈利数万元。
加上手中掌握的多家戏院，总资产早已超过了300万元。
当然，戏院方面有冯敬尧的股份，林子轩的个人资产大概有150万左右。
所以说，电影行业就是暴利，特别是在只赚不赔的情况下。
黎民维看了明星电影公司的电影，各种类型的电影都有，但很多都是娱乐消遣的片子，刻意迎合观众的观影趣味。
他和这个时代其他的有志青年一样，认为电影应该具有扬善惩恶、移风易俗之功，可以作为辅助教育，改良社会之用。
他很早就提出了“电影救国”的口号。
因此，孙仲山曾为香港民新影片公司题词“天下为公”。
不过，黎民维不得不承认，明星电影公司的电影非常成熟，很多拍摄手法值得借鉴，不愧是中国电影行业的龙头。
而且，他看到了有声电影的广阔前景，认为默片时代或许要结束了。
即便如此，他也没有放弃进军上海电影市场的决心，想要把电影公司做大做强，就要来到上海，这里才是中国电影的中心。
他想到在北平的时候，罗名佑和他提过的事情，更为有信心了。
罗名佑早就有进入电影制作行业的兴趣，只是手里没有电影创作人才。
他掌握着戏院，黎民维负责拍摄电影，两人合作，或许可以和明星电影公司一较高下。
这个提议坚定了黎民维要把民新电影公司搬到上海的念头，不是猛龙不过江，在电影这个行业，他对自己充满了自信。
他会学习明星电影公司的优点，在照顾观众兴趣的同时，潜移默化的宣传。
在看了几天电影之后，黎民维准备回到广州拍摄一部古装片，取材自《聊斋志异》，他发现上海观众对于古装神怪片非常有兴趣。
这部电影叫做《胭脂》，是民新影片公司的第一部古装长片。
如果林子轩知道黎民维的想法，一定会告诉他古装片是去年上海电影圈的流行趋势，今年已经不流行了。
今年流行杀手片，因为他的电影《杀手李昂》就要上映了。
明星电影公司引领国产片的潮流，其他电影公司跟风，这已经成为惯例。
做人就是要这么自信。(未 完待续 ~^~)
11月份，上海不少影院都在放映一部戏曲电影，获得了观众的热烈追捧。
不是这部电影的质量有多好，而是这部戏曲电影的主角是京剧名角梅兰方，以这个时代观众对于京剧的喜爱，就算是默片也有大量戏迷买账。
这部电影是香港民新影片公司拍摄。
香港民新影片公司的老板黎民维在8月份亲自赶往北平为梅兰方拍摄了五段戏曲短片。
包括《西施》中的“羽舞”、《霸王别姬》中的“剑舞”、《上元夫人》中的“拂尘舞”、《木兰从军》中的“走边”、《黛玉葬花》中的“葬花”。
这些都是梅兰方的经典曲目，这五部短片剪辑到一起就组成了这部戏曲电影。
这是香港民新影片公司进入上海电影市场的一次尝试。
在民国时期，香港的地位并不高，从1842年就成为了英国的殖民地。
到了第二次世界大战之后，香港因为特殊的地理位置，才开始进入高速发展阶段，从而一跃成为亚洲金融、服务和航运中心。
在1924年，上海是远东地区的金融中心，是东方繁华的大都市。
无论是香港还是南洋的电影公司都想要进入上海的电影市场分一杯羹。
然而，因为地域和文化的差异，香港电影在广东和岭南一带还有市场，到了上海就没什么竞争力了，观众不买账。
而且。上海的电影市场同样竞争激烈。
原本是西方电影独霸天下。在林子轩的明星电影公司和上海其他电影公司的共同努力下，国产片逐渐占据了一席之地。
其中明星电影公司拍摄的有声电影做到了可以和国外电影抗衡的地步。
但国产电影在拍摄的数量和质量上还无法和西方电影相比，上海的大部分豪华戏院仍旧以放映西方电影为主。
明星电影公司每年最多拍摄10部电影长片和数十部电影短片。
包括西游记系列，武侠片系列，赌片系列，言情小说改编和社会片等等。
香港民新影片公司的黎民维不满足于偏居广东一隅，想要进入内地市场。准确的说是进入上海的电影市场。
中国的电影公司大多集中在上海，上海是中国电影文化和制作的中心。
他拍摄梅兰方的戏曲电影，是因为梅兰方是京剧名角，无论在中国的任何城市都会得到认可，京剧这种艺术形式不存在太大的地域隔阂。
事实上的确如此，梅兰方和杨晓楼这种名角在上海极受欢迎。
这部戏曲电影虽然没有声音，但光是冲着梅兰方的名头，就能大赚特赚。
黎民维来上海考察上海的电影市场，在来之前。北平的罗名佑特意嘱咐他要多注意明星电影公司和林子轩这个人。
罗名佑在北平电影圈里的地位相当于林子轩在上海电影圈的地位。
他创立了华北电影公司，这家电影公司不拍摄电影，而是经营戏院，他把北平和天津两地外商经营的戏院联合起来，从事电影放映和发行的工作。
罗名佑的家庭背景可比林子轩强大多了，他在政商两界都有关系。
他出身广州名门望族。父亲是香港鲁麟洋行买办。二叔是广东高等法院院长，三叔在北洋政府担任要职。
黎民维能到北平拍摄梅兰方的戏曲电影，其中也有罗名佑的关系。
两人可谓是一见如故，成为了好友。
罗名佑手中掌握着多家戏院，对于中国电影的现状非常了解，尤其关注明星电影公司。
这家明星电影公司经过两年多的发展，已经成为中国电影行业的龙头企业。
黎民维来到上海后，一边联系戏院放映梅兰方的戏曲电影，一边到戏院看国产电影。
上海的戏院一听是梅兰方的电影，毫不犹豫的就会放映。这就是京剧名角的影响力。
如此一来，黎民维放下了心事，专心考察上海的电影行业。
他在了解了明星电影公司之后，才发觉自己小看了天下英雄。
民新影片公司在香港有自己的戏院，还从美国购买了先进的拍摄设备，在广州建立了片场，总资产超过50万元。
在香港电影圈，算得上是最大的电影公司了。
可和明星电影公司相比就是小巫见大巫了。
此时的明星电影公司可谓是人才济济，旗下有不少著名导演和各类明星，还有各类电影技术人才，有自己的摄影棚，可以同时拍摄四部电影，每部电影都能盈利数万元。
加上手中掌握的多家戏院，总资产早已超过了300万元。
当然，戏院方面有冯敬尧的股份，林子轩的个人资产大概有150万左右。
所以说，电影行业就是暴利，特别是在只赚不赔的情况下。
黎民维看了明星电影公司的电影，各种类型的电影都有，但很多都是娱乐消遣的片子，刻意迎合观众的观影趣味。
他和这个时代其他的有志青年一样，认为电影应该具有扬善惩恶、移风易俗之功，可以作为辅助教育，改良社会之用。
他很早就提出了“电影救国”的口号。
因此，孙仲山曾为香港民新影片公司题词“天下为公”。
不过，黎民维不得不承认，明星电影公司的电影非常成熟，很多拍摄手法值得借鉴，不愧是中国电影行业的龙头。
而且，他看到了有声电影的广阔前景，认为默片时代或许要结束了。
即便如此，他也没有放弃进军上海电影市场的决心，想要把电影公司做大做强，就要来到上海，这里才是中国电影的中心。
他想到在北平的时候，罗名佑和他提过的事情，更为有信心了。
罗名佑早就有进入电影制作行业的兴趣，只是手里没有电影创作人才。
他掌握着戏院，黎民维负责拍摄电影，两人合作，或许可以和明星电影公司一较高下。
这个提议坚定了黎民维要把民新电影公司搬到上海的念头，不是猛龙不过江，在电影这个行业，他对自己充满了自信。
他会学习明星电影公司的优点，在照顾观众兴趣的同时，潜移默化的宣传。
在看了几天电影之后，黎民维准备回到广州拍摄一部古装片，取材自《聊斋志异》，他发现上海观众对于古装神怪片非常有兴趣。
这部电影叫做《胭脂》，是民新影片公司的第一部古装长片。
如果林子轩知道黎民维的想法，一定会告诉他古装片是去年上海电影圈的流行趋势，今年已经不流行了。
今年流行杀手片，因为他的电影《杀手李昂》就要上映了。
明星电影公司引领国产片的潮流，其他电影公司跟风，这已经成为惯例。
做人就是要这么自信。(未 完待续 ~^~)